“都說日本動漫是文化入侵，那國產低質量動漫算不算呢？”

     在看到這個問題的時候，拾部君的腦海當中首先浮現的便是這么一句話：“我就算要死，也是要死在自己的手里”。

      誠然國產動畫存在著許許多多的“粗制濫造”的現象，比如三維建模角色的“一模多用”（常常能夠在不同的動畫創作中看到外貌相似的角色，僅是衣服裝束更換了罷了）。

      也比如劇情內容沒有半點的可看度，來來回回就是套著那么幾個模板，亦或者干脆就像國外的優質動畫內容進行“一比一”的山寨呈現。

       然而即便如此，在受限于想干政策的扶持之下，這些國產動畫依舊取得到倔壯的生命力，在電影院上映的國產動畫票房也日益高企，回報豐厚。這一現象看似匪夷所思，但只要想到“不看這些就沒有東西可看”這一點上，也就沒有什么可驚訝的呢。

回到這篇文章的主題之上---那么國產動畫算是文化侵略嗎?答案顯然是不算的。

　　其一，我們需要對“文化侵略”這一詞作出一個準確的定義---已有文化載體遭到了外來陌生文化的入侵，并在一定程度上對原有文化造成了摧毀。

　　其二，我們來看看日本動畫和國產動畫的區別所在---從時間維度上來說，無論是日本動畫還是國產動畫都已經發展了將近一個世紀的時間了，

　　不要為此感到詫異哦，國產動畫在上世紀早期的時候可是相當風光無限的，也曾經成為了一眾時下日本動漫界大神級人物神往的事物。只不過后來囿于體制的改革，國產動畫開始了市場化運營之后，這一產業才會暗淡了下來。

       反觀日本動畫在這將近百年的發展，從最初定位在熒幕上的高品質內容，到手冢治蟲毅然決然開拓出的低成本連載動畫，再到如今成為日本第二大的支柱性產業，每年能夠產出數百部質量優異的新番創作，這樣的圖景，這樣繁盛的產業文化，無疑對于任何一個“外族文化”來說，都是具備相當大的殺傷力的。 　　所以也就有了所謂的“文化入侵”的這么一說---這里的核心在于“文化的強盛”以及“文化的區域獨特性”。   　　回到國產動畫之上，誠然如今這幾年來國產動畫乘坐上了資本的東風，馳騁發展了數年時間，也逐漸的從亞文化變成了不能為大眾群體所忽視的“社會印象因子”，比如最近幾個月相關部門接連點名和下架海量動漫的舉措就能夠清楚的確鑿這樣一個現象了。

       但又如何？即便國產動畫真的步入到了崛起的行列，真的再一次為世界人們所認同了，但國產動畫的創作本源是植根在中國的文化之上的，可以遍歷一下時下火熱的國產動畫創作---   　　《秦時明月》，《大圣歸來》，《大魚海棠》，《大護法》，《一人之下》等等，哪一部不是擁簇著浩瀚無垠的華夏文明的歷史積累的呢？相同源的文化是不存在著“對抗和消滅”這樣一說的，更準確的說法應當是“發展和推進”，   　　另外，對于“國產低質量的動畫”來說，那就更是可以在“文化影響”這一維度上忽略不計了，觀眾去收看這些動畫頂多也就是為了“殺時間”的娛樂消遣而已，是不存在內在的深層次的精神影響的。

      綜上所說，核心的兩個內容便是“文化的強盛”以及“文化的區域獨特性”，只有這兩者同時存在，那才可能算得上達成了“文化侵略”的條件。